Vihuela - o violão espanhol do século XVI

"Todo o espírito nacional renascentista está contida na música e a poesia de nossos vihuelistas. Considere-se sua transcendência no feito de nossos conquistadores que levaram através de mares estas canções e estas danças com suas vihuelas e guitarras. Ainda hoje, nos ritmos de diversos gêneros de música de toda a América Latina, encontram-se virtualmente os ritmos e as melodias dos músicos espanhóis do meio.

  Sua obra consta de sete livros de outros tantos autores. São os primeiros que se imprimiram na Espanha e anteriores aos deste gênero aparecidos em outros países da Europa. O primeiro foi impresso em Valência em 1536. Todos estão escritos em tablatura inteligível para os que desconhecem a música antiga, especialmente a escritura aplicada a vihuela.

 Os livros dos vihuelistas contém romances, villancicos, canções, sonetos, danças, fantasias; transcrições de madrigais e motetos dos famosos polifonistas espanhóis e estrangeiros, achando-se dispersos entre as bibliotecas nacionais de Madri, El Escorial, Museu Britânico, Conservatórios de Paris, Viena, Berlim, etc.

(Emilio Pujol por Juan Riera, p. 99 Artis Estudios Graficos - Lérida, Espanã).

*Valderrábano, Enriquez de - Notável músico, vihuelista e compositor, natural do povo de Penãranda, do antigo reino de León, Espanha, onde nasceu a príncipios do século XVI. Autor de uma interessante obra "Musis Dicatum. Livro de música de vihuela intitulados "Silva de Sirenas"......Este livro é um dos mais raros de tablatura e está dividido em sete partes. No prólogo o autor expõe seu sistema.....Algumas destas composições estão escritas para dois alaúdes, intervindo o canto; em italiano e espanhol, sendo a obra de Valderrábano duplamente interessante, por figurar poesias que acreditavam perdidas por não achar-se em parte alguma.(Dicionário de Guitarristas - Domingo Prat. Casa Romero Fernandez-editores).

Delcamp - centenas de partituras (scores)

O Delcamp é um site que contém centenas de partituras de violão erudito para baixar grátis. Só é preciso tomar cuidado com a edição e a digitação. No entanto, o material desde que selecionado e revisado, pode

ser de grande utilidade para os aficionados de violão erudito.http://www.delcamp.net/

O que são bordões e primas no violão?

A palavra bordão significa cajado, ou seja relaciona-se com apoio. Em música a utilizamos para dar nome às notas graves. São as notas pedais. Primas são palavras que podem significar primeiras e também podem sugerir um grau de parentesco. Tanto um significado quanto outro cabem para as cordas do violão, pois as cordas do violão são contadas de baixo para cima, sendo primas as três primeiras. Primas também porque são tocadas geralmente juntas e no conjunto formam um acorde, no caso do violão Mi m com as cordas soltas.É interessante que o intervalo formado pela terceira em relação à segunda é uma terça maior, uma exceção, justamente para formar um acorde vertical.  Os bordões são as três mais graves, afinadas em quartas que é um intervalo melódico propício para o movimento horizontal da harmonia. Todo esse conjunto é organizado para otimizar a formação de acordes do sistema tonal. E como nesse sistema é  preciso ter uma nota fundamental, a tônica, uma nota de ligação, a quinta, e uma nota que dá o tom ou a cor, a terça, é preciso saber como elas aparecem no acorde, se estado fundamental ou invertido. Pensando nas cordas soltas, temos a fundamental dobrada nas pontas, mi da 6ª e mi da 1ª; quinta na 2ª e terça menor na 3ª corda. Cada corda prima possui um timbre diferente: a 1ª, chamada de cantante, pois é a que deve sobressair; a 2ª que parece oboé, faz a voz contralto e a 3ª que parece surdina, faz a voz tenor. Tudo isso é apenas a matriz original da afinação do violão, mas que é um bom começo para podermos organizar uma sequencia de acordes ou um solo de maneira musical.

Levadas Rítmicas no Violão

5 Razões para aprender um instrumento musical

Se você está pensando em comprar uma guitarra, piano ou qualquer outro instrumento musical, é importante que entenda a gama de benefícios que tocar um instrumento proporciona. De acordo com Northampton School for Girls, uma Faculdade de Música Especialista no Reino Unido, há muitas razões para aprender a tocar um instrumento, que se estendem para além do desejo de fazer uma bela música. Tocar um instrumento não só é bom para os seus ouvidos, mas também para a sua mente, corpo e alma.

Aumento da inteligência

Uma série de estudos têm sido realizados com a finalidade de demonstrar uma correlação entre ouvir música e o aumento da inteligência. O mais notável deles, realizado em 1993 por Rauscher, Shaw e Ky, pôs à prova o conceito do "Efeito Mozart", avançado por Alfred A. Tomatis em 1991. Este e estudos posteriores demonstraram que há uma ligação entre ouvir música e o aumento na inteligência , embora a base para a extensão dessa ligação ainda não tenha sido determinada.

O aumento da confiança

Se você nunca tocou um instrumento musical, você poderá não se sentir muito confiante na primeira vez que você for tentar tocar, no entanto, quando as suas habilidades musicais melhorarem, a sua confiança vai melhorar também. Aprender a tocar um instrumento musical poderá te dar uma boa auto-estima, pois permite que você desenhe o seu talento e o demonstre para si e aos outros.

Benefícios sociais

Aprender a tocar um instrumento também poderá melhorar a sua vida social, pois a música muitas vezes aproxima as pessoas, independentemente de suas origens. Você poderá optar por formar uma banda ou orquestra, juntando o seu grupo. Isso permitirá que você se socialize com outros músicos. Independente da sua escolha, aprender a tocar um instrumento poderá ajudar a abrir novas portas e permitirá que conheça novos amigos.

Alívio de tensão

Tocar música é uma atividade muito agradável, que poderá ajudá-lo a relaxar, permitindo que a sua mente temporariamente "desligue" de qualquer estresse que você esteja passando. Quando você estiver tocando um instrumento musical, sua mente e seu corpo cairá em um ritmo e você ficará focado exclusivamente na música em si, permitindo que o seu subconsciente assuma e bloqueie as coisas que estão lhe causando estresse ou irritação.

Sensação de dever cumprido

Aprender a tocar um instrumento musical e tocá-lo bem requer tempo, paciência e muita prática. Não é algo que poderá ser feito de um dia para a noite, é uma habilidade que nem todo mundo possui, embora a maioria das pessoas têm a capacidade de adquirir. Aprender a tocar um instrumento musical, seja uma flauta, um piano ou uma guitarra, te dará um sentimento de dever cumprido e orgulho da sua disciplina e das habilidades recém-descobertas.

Corais de Bach o segundo coral encontra-se também no Ana Magdalena Bach.

Organista : Jefferson Ribeiro

Plein-Jeu - Grand-Jeu e Duo - Michel Corrette.

Organista: Jefferson Ribeiro

Noite de Lua

Bolero Menorquin